文／邱莉玲 圖／臺北市立美術館、誠品書店提供
領略當代藝術，你可以更靠近一 點，跟著藝術家蔡國強一起「泡」美術館就對了！臺北市立美術館從11月21日開始跨年展至 2010年2月21日的《蔡國強 泡美術館》大型個展，是國際藝術大師蔡國強在臺灣的首次大展。為了表現對臺灣的情感，蔡國強在展出歷年重要代表作之外，別具巧思展出露天式「文化大混浴」 互動裝置，讓大眾可以進行具體的「泡」美術館藝術行動，稍早更開放現地參觀為臺灣量身打造的新作「晝夜」草圖製作，身歷聲感受藝術的震撼。
現地創作 拉進藝術與觀者的距離
「我想做的，就是讓大眾覺得現代藝術好好玩！」蔡國強表示。
時間拉回10月中旬，他在華山1914創意園區創作「晝夜」，現場滿是VIP、民眾以及媒體，隔著3米高、32米長的日本麻紙，探照他與一位臺灣藝術大學舞蹈系女學生共同討論， 12小時裡的生心理感受和肢體動作，據以描繪成木炭草圖，最後舖設火藥進行爆破。
面對這件耗時2個晝夜的創作，蔡國強自承，挑戰極大，一方面來自纖細人體畫與巨大爆破的衝突性，兩者如何找到平衡點，一度讓他搖擺、痛苦；再方面是與現場觀眾即興對話，由於爆破3次才告完成，他得當眾放下身段，接受不可預測的挑戰。
「藝術家是需要勇氣、接受挑戰和尋求突破的。」蔡國強透露，在開放現地參觀、網路直播新作製作的背後，是企圖利用臺灣旺盛的媒體生態，把現代藝術帶 進千家萬戶。接著， 11月10日為臺灣創作重達8到10噸的石頭裝置藝術「海峽」，從泉州坐船來臺並選在港口舉辦發表會，也提供了民眾參與的機會，「讓作品不只是掛在美術館 裡的藝術觀念和形式，更可能是民眾與藝術家共同經歷的生命痕跡。」
打破規矩 火藥炸出藝術新格局
出生福建泉州的蔡國強，同臺灣人一樣說閩南話、拜媽祖，因著這份淵源，他來臺舉行《蔡國強 泡美術館》回顧性大型個展，在策劃和理念上都刻意有別於之前古根漢展覽，讓外界窺見他的成長背景和創作生活，也可以從當代藝術的實踐、社會和地緣政治的批 判、東方的美學和哲學等文化，省思和關照他的創作。
「火藥， 其實是我找到破壞人生的方法。」自認膽小、謹慎、理性的蔡國強記得，小時跟著村子裡的小朋友拿火藥捲紙炮賺些零花，玩著玩著，慢慢熟悉火藥的特性，也在不 斷的爆破中發現藝術創作的可能，享受爆破瞬間帶來的自由、驚訝與美。自1980年代後期崛起於國際藝壇，進一步引燃外界看到他個人和中國文化的火花，「我 希望結合大氣度和大環境，呈現有宇宙觀的寬闊胸襟。」
綜觀這次展覽，便可看出他從東方哲學和現代宇宙論所引申的形而上的思索，展出作品主要網羅自歐美、亞洲等多所美術館和私人收藏，3件為臺灣製作的新 作，共分為4 大類：一類是火藥草圖，展出火藥粉末舖設在紙上、引燃形成的草圖；第二類是以影像記錄藝術家在世界各地特殊場所進行的爆破計畫；三是大型裝置藝術，包括 「文化大混浴─為20世紀作的計畫」、99隻狼集體向一堵看不見的牆衝撞過去的「撞牆」；四是記錄蔡國強創作歷史的「大事紀」，通過早期作品和文件原作， 回顧他20多年來藝術理念的實踐歷程和核心。
破牆而出 激發創作的自由度
負責策展的總顧問楊照指出，「過去對於蔡國強的印象停留在『爆破專家』的人，將會在這次展覽中領略雙重震撼：一是他的作品遠超過爆破所能涵蓋的；二是爆破背後有深厚的思想與實踐力量為基底。」
例如展出的裝置藝術「撞牆」，是蔡國強為柏林德意志古根漢美術館的個展所創作，提醒人們容易過度盲從於一種集體觀念和行動，重複錯誤著不可思議的命運，而那道玻璃牆也嘗試在告訴人們，柏林圍牆雖然拆了，但心中那堵看不見的牆更難拆除。
蔡國強強調，「做爆破不難，但選擇爆破藝術的創作都應有延伸性、挑戰性和主題。」所以他熱切地進行跨領域的突破，曾與科學家、服裝設計師、建築師、 作曲家、電影導演等頂尖人士合作，他的藝術呈現也擴及裝置藝術、行為藝術、觀念藝術、多媒體藝術等當代前衛領域，這次將在北美館重點展出的「文化大混 浴」，便是行為藝術的作品。
不僅如此，蔡國強也熱切希望更多群眾參與，《蔡國強 泡美術館》便是希望透過大型裝置與現地製作爆破計畫，表達極具社會運動概念的藝術型態，帶領大眾沉浸在集思考性、啟示性與創意於一的藝術天地裡。
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